Couture Week SS23, t.i., modes iespaidu spēks

Kārtējā modes nedēļa Parīzē noslēgusies, taču emocijas joprojām ir dzīvas. Modes pasaulei beidzot bija iespēja redzēt nākamā gada pavasara kolekcijas. Sākot ar pretrunīgi vērtēto Schiaparelli šovu pirmdien un ceturtdienas vakarā līdz Fendi šovam, Parīzes podiumā notika daudz kas. Šo četru dienu laikā 29 modes skatēs mums bija iespēja redzēt daudz elpu aizraujošu darinājumu un dizaineru, ar rokām šūtus aksesuārus.

Tomēr uzmanība tika pievērsta arī sociālo mediju postošajai ietekmei uz to, kas agrāk notika aiz slēgtām durvīm. Couture Fashion Week elitārisma dēļ apvij ievērojamas pretrunas, un šoreiz sašutumu izraisīja arī franču avangarda modes nama Schiaparelli skate. Neapšaubāmi, šogad pasākums krietni pārsniedza zvaigžņu un nozares ietekmīgu cilvēku loku.

Couture ir tirgus niša

Couture Fashion Week ir viens no nozīmīgākajiem notikumiem modes industrijā. Tas notiek divas reizes gadā un ir ekskluzīvākās modes prezentācija – ar rokām darināti apģērbi, kas tiek pārdoti par galvu reibinošām summām. Turklāt pats termins couture attiecas uz apģērbu, kas ražots tikai pēc pasūtījuma un ir pretējs t.s “Gatavs darbam” mode, publiski pieejama ikvienam.

Mēdz teikt, ka modes šovi ir arī iespēja paplašināt pārdošanas tirgu zvaigžņu un slavenību vidū. Neatkarīgi no šī ekskluzīvā pasākuma iemesla, apskatīsim dažas interesantas kolekcijas, kas Parīzē piesaistīja pūļus.

Dzīvnieku akcents Schiaparelli kolekcijā

Neapšaubāmi, Schiaparelli modes nama prezentētā kolekcija ieguva vislielāko mediju atspoguļojumu. Zīmola Roseberry radošais direktors nolēma izpaust savu jauninājumu, modeļu kleitas dekorējot ar dzīvnieku galvām. Piestiprinātās lauvas, panteras un vilki ir izgatavoti no rokām grebta putuplasta, vilnas un zīda mākslīgās kažokādas. Tas viss dzīvnieku manekeniem piešķīra neparastu reālismu.

Bez tam, ka silueti bija pilni ar sirreāliem akcentiem, tie atsaucās arī uz elles simboliku no Dantes “Dievišķās komēdijas”. Uz podiuma bija redzamas milzīgas rotaslietu formas un maskas, tērpi ar īpaši izteiktu vidukli un interesantas uzvalka variācijas. Viena lieta ir skaidra, ka Šiaparelli mode ne tik daudz tuvojās mākslai, bet gan kļuva par mākslu.

Neskatoties uz to, izrāde saņēma ļoti pretrunīgu atsaucību. Apbrīnas un atzinības vārdi mijās ar skandālu saistībā ar dzīvnieku simbolu izmantošanu kā apģērba elementu. Tomēr Français de la Mode institūta profesora Bendžamina Simmenauera vārdi ir svarīgi:

“Couture parasti nav sabiedrības atspoguļošana. Tā ir gatavu apģērbu loma. Couture ir vairāk par meistarības cildināšanu, tāpēc mode parasti neceļ viļņus. Skjaparelli skandāls šķita kā kaut kas jauns modes jomā.”

Satriecoša ainava

Tomēr Couture Fashion Week nav tikai apģērbs. Dior Kopā ar sieviešu kolekciju māksliniecisko vadītāju Mariju Graziju Čiuri viņš pasaulei parādīja kolekciju, kas radīta, godinot izcilus izpildītājus: franču dejotāju Žozefīnu Beikeri, franču aktrisi Mārpesiju Donu un amerikāņu dziedātāju Earthu Kitt. Kontrastu pilna kolekcija.

Melnbalti, pieguloši silueti, ko papildina oversize, maigas, jutekliskas kleitas blakus siluetiem, kas aizgūti tieši no vīriešu garderobes. Un to visu papildināja mākslinieces Mikalēnas Tomasas izgatavotais neparastais komplekts, kurā tika prezentēti milzu afroamerikāņu sieviešu portreti, kas “simbolizē jaunu sieviešu panteonu”.

Savukārt gadījumā, Kanāls, scenogrāfiju veidoja franču mākslinieka Ksavjē Veilāna lielās kustīgās skulptūras, kas veidotas no kartona, koka un papīra, iedvesmojoties no sieviešu majoreta tērpiem parādēs. Savukārt modeles bija ģērbušās iespaidīgās cepurēs, tauriņos, satīna apmetņos, kroku svārkos, fliteros un apakšsvārkos.