Kas ir Matthieu Blazy?

2024. gada divpadsmitajā decembrī Chanel nams paziņoja kaut ko tādu, ko neviens negaidīja: par jauno modes kolekciju māksliniecisko direktoru kļūst Matthieu Blazy. Pirmais ārējais dizainers šajā amatā kopš Karla Lagerfelda laikiem. Jā, Virginie Viard vadīja namu piecus gadus, taču viņa bija maison audzēkne. Blazy? Tas ir kāds pavisam no citas pasaules.

Kas ir šis 42 gadus vecais franču-beļģu dizainers, kurš oficiāli sāka savu piedzīvojumu ar Chanel 2025. gada aprīlī? Kāds, kam nepatīk skaļums vai efektdzīšanās. Viņa stils ir vieglums, plūdums un paradokss, grūtību slēpšana aiz šķietamas vienkāršības. Viņš pats saka: “I always try to go where my heart beats”. Tas izklausās nevainīgi, taču tieši šī filozofija lika rindām pie Bottega Veneta skatēm stiepties cauri pusei Milānas.

Kāpēc tieši tagad visi runā par Blazy? Jo Chanel bija nepieciešams svaigums, bet TikTok kultūra un jaunā klientu paaudze pieprasa autentiskumu. Nevis specefektus, bet īstu redzējumu. Un izskatās, ka viņi to tieši ir ieguvuši.

Kas ir Matthieu Blazy?

Matthieu Blazy dzimis 1984. gada 27. jūnijā Parīzē, taču viņa dzīve jau no paša sākuma norisinājās starp divām valstīm. Tēvs — franču pirmskolumba mākslas eksperts, kurš strādāja izsoļu namā Drouot, māte — beļģu vēsturniece un pētniece. Turklāt vecākais brālis kļuva par pilotu, bet dvīņu māsa pārcēlās uz Singapūru. Šādas mājas, pilnas mākslas un pastāvīgas kustības starp Franciju un Beļģiju, noteikti veidoja viņa jutību pret estētiku un detaļām.

Māja, kas ir pilna mākslas, un pirmās aizraušanās

Blazy pusaudža gadi bija vētraini. Pēc “dumpinieciskās fāzes” viņš gadu mācījās Pangbourne koledžā Apvienotajā Karalistē. Taču īstā modes izglītība nāca no pavisam citas puses. Kaimiņi vadīja modeļu aģentūru, tāpēc Matthieu regulāri slepus ņēma viņu izmestos žurnālus: Vogue, Harper’s Bazaar, The Face. Šo “atkritumu izglītību”, kā viņš pats to dēvē, var uzskatīt par viņa aizraušanās ar deviņdesmitajiem pamatu. Kate Moss Calvin Klein kampaņās, tā laika minimālisms, tas viss viņā iesūcās caur atrasto žurnālu lappusēm.

La Cambre

Pēc tam pienāca laiks La Cambre Briselē, piecu gadu programmai, kas patiešām maina lietas. Tas nav tikai šūšana, lai gan ateljē bija ļoti svarīgs. Programma ietvēra:

• mākslas un mūzikas vēsturi,
• scenogrāfiju,
• zīmēšana un glezniecība,
• šūšanas darbnīca no pamatiem.

Blazy diplomdarba kolekciju iedvesmoja Claudie Haigneré, pirmā franču sieviete kosmosā. Žūriju sajūsmināja viņa precizitāte. Žūrijas sastāvā bija arī Raf Simons, kurš tūlīt pēc diploma piešķiršanas pieņēma jauno dizaineru darbā. Iepriekš Matthieu bija paspējis iziet praksi pie Nicolas Ghesquière Balenciaga un pie John Galliano. Šis pamats — amatniecības, mākslas un pieredzes apvienojums pie nozares leģendām — sagatavoja augsni visam, kas vēlāk sekoja.

Karjeras laika skala

Blazy pavadīja gandrīz divas desmitgades ēnā, pilnveidojot prasmes pie nozares leģendām. Tieši tur, tālu no prožektoru gaismām, viņš izkopa savu meistarību, ko tagad ievieš Chanel.

Galvenie posmi

2007–2011: Vīriešu apģērbs pie Raf Simons. Šeit viņš apguva šuvēja precizitāti un ģeometriskos griezumus, kas vēlāk kļūs par viņa atpazīstamības zīmi.

2011–2014: Maison Martin Margiela, Artisanal un sieviešu RTW komanda. 2013. gadā viņš izstrādāja ikoniskās kristālu maskas Kanye Westam (Yeezus turneja). 2014. gads nesa izrāvienu — Suzy Menkes pēc Artisanal skates viņu publiski atklāja.

2014–2016: Céline pirmkolekcijas Phoebe Philo vadībā. Klusi, bet izšķiroši gadi minimālisma un funkcionalitātes apguvē.

2016–2019: Calvin Klein (sieviešu RTW) atkal pie Simonsa.

2020: Bottega Veneta, RTW direktors Daniela Lī vadībā.

Bottega un Chanel

11.2021: Paaugstinājums par Creative Director Bottega Veneta. Trīs gadi veiksmīgas sadarbības, noslēgti ar aiziešanu 12.2024 (pēctece Louise Trotter).

12.12.2024: Paziņojums, kas satricināja nozari. Blazy kļūst par Chanel māksliniecisko direktoru (haute couture, RTW, aksesuāri), pirmais ārējais vadītājs kopš Lagerfelda laikiem. Darba uzsākšana ap 04.2025.

Debijas:

• RTW: oktobris 2025 (SS 2026)
• Métiers d’Art: 12.2025, Ņujorka (kinematogrāfisks stāstījums, NYC metro, daudzveidīgi tēli)
• Haute couture: 01.2026

Pirmie paziņojumi min pasaku motīvus, metamorfozi (” The Caterpillar and the Butterfly “), ikdienas piedzīvojumu un kosmosu. Skan intriģējoši, vai ne?

Paraksts un metode

Atpazīt Blazy parakstu? Pietiek meklēt paradoksu. Viņa dizaini izskatās vienkārši, pat parasti, taču šī parastība ir ilūzija, kas prasa neticamu meistarību. “Quiet luxury” franču gaumē nav minimālisms, tas ir kas vairāk: kustība, siluetu plūdums, pārlaicīgums, kas ignorē tendences, jo rada savus noteikumus. Pats dizainers kādreiz atzinās:

“Es vienmēr cenšos doties turp, kur pukst mana sirds.”

Un to var redzēt katrā detaļā.

Trompe-l’œil un amatniecība

Bottega Veneta zīmola Blazy parādīja, ka āda var atdarināt gandrīz jebko. Viņa inovāciju saraksts ir iespaidīgs:

• Ādas “džinsi” trompe-l’œil (debija 2021) – bikses, kas izskatās kā džinsa, taču izgrieztas no mīkstas ādas
• Kalimero (2022) – soma, iedvesmota no itāļu multfilmas tēla Calimero, pūkaina un skulpturāla
• Andiamo (2023) – jaunā ikona klasiskajā intrecciato
• Sardine – variācija par ikonisko Jodie, neregulārāka un organiskāka
• Adītas ādas “zeķu kurpes” (2023) – apavi, kas izskatās kā mīkstas zeķes

Papildus kolekcijai: kostīmi Venēcijas Dejas biennālei, butiks Avenue Montaigne (09.2023, rūpnieciskais stikls, paša dizains), pirmās Bottega smaržas (10.2024). Vanessa Friedman viņu nosauca par “Milānas burvi”. Diezgan precīzi.

Vieglums à la Chanel

W Chanel pārnes šo pašu filozofiju, taču ar lielāku cieņu pret arhīvu. Tvīds kļūst stingrāks, praktiskāks, ne tikai dekoratīvs. Parādās zvaigžņu un kosmosa motīvi (no Coco biogrāfijas), taču viss ir viegls, plūstošs. Darba process? Iekļaujošs, balstīts sadarbībā ar amatniekiem, mazāka dizaina komanda. Vēsture satiekas ar steidzamo mūsdienīgumu.

Blazy efekts Chanel

Blazy ienesa Chanel toni, kas gadiem bija trūcis. “Vieglums, plūdums, paradokss” – tā var raksturot radošo virzienu, kas atsvaidzina zīmola DNS, nenododot tā saknes. Métiers d’Art skate 2025. gada decembrī Ņujorkā bija tam vislabākais pierādījums: priecīgas, eklektiskas personības, kinomākslas stāstījums Ņujorkas metro noskaņās. Tas nav vecmāmiņas Chanel, tas ir seksapīls un daudzveidīgas iespējas.

Kritiķes, piemēram, Vanessa Friedman un Cathy Horyn, slavē “steidzamības un dzīvības” atgriešanos maison. Vanessa to nosauca par zīmola vērtību atsvaidzināšanu, kas šķita pārklātas ar putekļiem. Taču, un te parādās šaubu ēna, daļa tradicionālistu forumos un Redditā skaļi apšauba, vai pārmaiņu temps un jaunā enerģija patiešām atbilst tam, kas Chanel vienmēr ir bijis. Diskusijas ir karstas, kas jau pats par sevi liecina, ka kaut kas notiek.

Skaitļi runā paši par sevi

Tieši tā, skaitļi. Jo Blazy ir ne tikai tonis un estētika, bet arī izmērāms pieaugums.

Paātrinājums H2 2025 un ieiešana 2026 rāda, ka virziens darbojas. Paralēli Blazy uzrauga apmēram 10 kolekcijas gadā ( cruise, couture, ready‑to‑wear), Charvet iegāde tika sasaistīta ar modes skati, bet 2025. gadā viņš saņēma Wallpaper* Design Award balvu. Operācija ar zīmola dzīvo organismu, varētu teikt.

Starp amatniecību un modernitāti

Blazy nenora Chanel vēsturi, bet tieši caur to filtrē mūsdienīgumu. Viņa pieeja ir atbilde uz jautājumu, ko mode sev uzdod jau gadiem: kā uzrunāt jaunāku auditoriju, nezaudējot dvēseli? Viņš nekopē arhīva dizainus, bet gan izceļ noteiktu domāšanas veidu par apģērbu. Rezultāts? Kolekcijas, kas izskatās kā nākotnes apģērbi, kas atceras pagātni.

Tieši šī līdzsvara sajūta šķiet visvērtīgākā pašreizējā modes brīdī. Blazy piedāvā Chanel kaut ko vairāk nekā kārtējo estētisko revolūciju. Viņš dod modes namam instrumentus sarunai ar realitāti, kurā greznībai ir jānozīmē kas vairāk nekā tikai cena un prestižs.

Viņa laikmets tikai sākas, taču virziens jau ir skaidrs. Chanel viņa vadībā var atkal kļūt par modes namu, kam ir ko teikt, nevis tikai ko pārdot.

MadCI

redakcija